MUZIKA

    Nikola Vranjković, kultni beogradski rok autor, pesnik, kompozitor i muzički producent nastupiće u SKCNS-u, 27. i 28. novembra 2024. godine.

“Sviraćemo dva potpuno različita koncerta u istoj sali. Prvi koji možemo nazvati poluakustičnim, na kom će publika sedeti i na kom ćemo uglavnom svirati mirnije, sporije pesme koje veoma retko izvodimo, a neke nismo do sada ni izvodili. I drugi, na kom će stolice biti sklonjene iz sale i biće to naš klasičan rok koncert sa standardnim repertoarom. Oba koncerta trajaće oko tri sata”, kaže Vranjković.

Nikola Vranjković je više od jedne decenije bio ključna autorska ličnost beogradskog benda Block Out sa kojim je snimio četiri studijska albuma: ”Crno, belo i srebrno” (1994),”Godina sirotinjske zabave” (1996), ”San koji srećan sanjaš sam” (1998) i “Ako imaš s kim i gde” (2005).

Njegov prvi samostalni album “Za ovde ili za poneti” izašao je 2001. godine uz istoimenu knjigu pesama, a posle raspada matičnog benda objavio je mini-album i knjigu “Bremeplov” (2014), u saradnji sa muzičarima bendova Darkwood Dub, Orthodox Celts i Goribor, kao i dvostruki album “Veronautika”, nazvan po istoimenoj pesmi snimljenoj sa Damirom Martinovićem Mrletom (Let 3) u novembru 2017. U decembru 2019. objavljuje trostruki live album “Biološki minimum” snimljen na koncertu u Kombank dvorani u Beogradu. U maju 2022. objavljuje mini album sa četiri pesme “Teorija zabave“.

Prema rečima Dragana Ambrozića, njegova pozicija na sceni nezavisna je i samostalna – u pitanju je poseban fenomen koji na različite načine traje više od dvadeset pet godina. Za album ”Godina sirotinjske zabave” na kojem se prvi put pojavljuje kao kompletan autor muzike i tekstova dobija nagradu Grada Beograda za album godine . Album “Veronautika” je po glasovima slušalaca Radija Beograd 202 proglašen za najbolji album 2017. godine.

Nikola Vranjković dobitnik je nagrade “Strune od svetla” koja se dodeljuje za poseban doprinos afirmaciji pesničke reči u rok i bluz muzici. U knjizi Duška Antonića ”Kako nije propao rokenrol u Srbiji – sto najboljih domaćih albuma od raspada SFRJ”, u kojoj su sabrani glasovi svih eminentih domaćih muzičkih kritičara, zauzima drugo mesto iza benda Partibrejkers.
Uz Nikolu Vranjkovića nastupa sastav u kome su bubnjar Vladan Božilović, basista Miroslav Uzarević, gitaristi Danilo Nikodinovski, Milan Vučković i Ivan Zoranović, koji svira i klavijature.

Ulaznice mogu da se kupe na sajtu i prodajnim mestima Gistiksa, a moći će da se kupe i na dan koncerta, na biletarnici SKCNS-a. Ulaznice za koncert 27. novembra mogu da se kupe na ovom linku. Cena u pretprodaji je 2.000 dinara, a na dan koncerta cena će biti 2.500 dinara. Ulaznice za koncert 28. novembra mogu da se kupe na ovom linku. Pretprodajna cena je 1.800 dinara, a na dan koncerta cena će biti 2.200 dinara.

SKCNS se nalazi u Ulici Vladimira Perića Valtera 5, u Kampusu Novosadskog univerziteta.

 

Foto Lea Bodor

    Treći festival muzike sveta „Pocket Globe” biće održan u Novom Sadu, u novoj zgradi Studentskog kulturnog centra (ul. Vladimira Perića Valtera 5), od 12. do 14. novembra 2024. Svaki od šest koncerata u okviru festivalskog programa, na svoj način će veličati kreativnu snagu žena i njihov liderski duh u oblasti muziciranja i umetničkih projekata. Početak svake večeri zakazan je za 20 sati.

Prva dva izdanja festivala „Pocket Globe”, održana 2022. i 2023. godine, svojim raznolikim sadržajima, brojnom publikom i izvanrednom atmosferom, pokazala su da Novi Sad jeste prikladno mesto za predstavljanje zvučnih i kulturnih nasleđa iz raznih krajeva sveta, tradicionalno ili moderno interpretiranih, izvornih ili aranžiranih.

Nakon tih uzbudljivih, obećavajućih i hvaljenih početnih koraka, festival „Pocket Globe” sa radošću nastavlja svoju misiju, koja podrazumeva širenje muzičkih vidika i slušalačkih navika, svojevrsnu spontanu muzičku edukaciju, te obogaćivanje kulturne ponude Novog Sada i Srbije retkim, manje poznatim koncertnim programima, a neretko i premijerama: novosadskim, srpskim, pa i regionalnim. Kada je reč o ovogodišnjem izdanju, „Pocket Globe” može da se pohvali koncertnim programima koji će svi do jednog biti premijerno izvedeni u Srbiji.

Festival je ove godine u znaku žena. Njihov „glas” – u doslovnom i metaforičnom smislu – dominiraće koncertnim programom koji čini šest koncerata podeljenih na tri večeri. Na nekim koncertima, žene će biti jedini akteri na sceni, a tamo gde će slika biti mešovita, opet su žene te koje imaju lidersku ulogu!

Na samom početku, u utorak, 12. novembra, slušaćemo francuski trio Samaïa, koji čine tri mlade umetnice opčinjene vokalnom polifonijom, različitim muzičkim tradicijama i jezičkom raznovrsnošću. Svojim blistavim i reskim glasovima, katkad prateći sebe na instrumentima – Eleonor, Noemi i Luna interpretiraju pesme na više od deset jezika, služeći se tradicionalnim bretonskim, oksitanskim, anadolskim, kavkaskim i mnogim drugim evropskim i evroazijskim izvorima pesama, oplemenjujući repertoar i sopstvenim autorskim radom. Iza sebe imaju dva albuma, a najnoviji Travers​é​es objavljen je juna 2023.

Nakon njih, nastupiće zvezda ovogodišnjeg „Pocket Globe”-a, Ana Alkaide (Alcaide). Ova jedinstvena španska umetnica duboko je posvećena drevnim tradicijama, u kojima nalazi inspiraciju za sopstveni kompozitorski rad. Anina originalnost u velikoj meri je bazirana na kombinaciji svirke na instrumentu nikelharpi i izvođenju srednjovekovnih španskih melodija, među kojima su se neke vremenom raširile po Mediteranu, pa je tako, prirodno, Anina umetnička otvorenost obuhvatila i sefardsko nasleđe, te pevanje na judeo-španskom jeziku. Na svom umetničko-istraživačkom putu, Ana je ostvarila brojne saradnje sa muzičarima iz raznih zemalja, a među stalnim saradnicima je američko-španski muzičar Bil Kuli (Bill Cooley), ujedno i njen životni partner, koji svira razne orijentalne žičane instrumente i služi se elektronikom. Na koncertu u Novom Sadu, naslovljenom „Essentia”, slušaćemo upravo Bila Kulija sa Anom Alkaide, a koja će pored nikelharpe, svirati i hardangersku violinu i uz to pevati.

Drugo veče, 13. novembra, otvoriće duo Hiram Salsano i Marčela De Karolisa (Marcello De Carolis), iza čijeg svežeg, zajedničkog projekta „Fronni D’Alia” stoji dugogodišnja posvećenost Hiram Salsano muzici južne Italije, koju terenski istražuje, a potom izvodi i re-kreira svojim izuzetnim vokalom, kao i svirkom na italijanskim dairama (tamorra i tamburello) i drombuljama (marranzano), vešto se koristeći i luperom. Hiram je višestruko nagrađivana u Italiji za svoj dosadašnji rad. Marčelo, Hiramin partner u ovom atraktivnom muzičkom eksperimentu, svira gitaru batente, takođe upotrebljavajući luper. Spoj njihovih sklonosti prema arhaičnim temama i modernoj virtuoznosti, donosi fascinantno putovanje predelima južne Italije i upoznavanje duha i suštine narodnih narativnih pesama, serenada, posleničkih pesama itd.

Ovo „veče dua” zaokružiće Manijuha Bikont (Maniucha) i Ksaveri Vojćinjski (Ksawery Wójciński), poljski umetnici čiji projekat, kao i album Oj borom, borom, objavljen 2017, ne prestaje da ushićuje evropsku publiku, i to ne samo ljubitelje world muzike i tradicionalnih pesama, nego i poklonike eksperimentalog, avangardnog zvuka. I ovom projektu je bazu dala žena, tj. Manijuhino dubinsko terensko istraživanje pe svega ukrajinskih pesama sa pograničnog područja Polesja, koje umetnica izvodi svojim rustično-vilinskim glasom. Ona je u kontrabasisti Ksaveriju našla savršenog saradnika, koji sa puno razumevanja utapa svoj avangardni vokabular u arhaični glas i poruke.

Nakon jednog trija i tri dua, „Pocket Globe” će završne večeri imati najmanji i najveći sastav na svom trećem izdanju. U četvrtak, 14. novembra, publici će se najpre predstaviti Teja Niku (Teija), akademski školovana harmonikašica iz Finske, koja osim svoje tehničko-izvođačke vrsnosti poseduje i muzički kosmopolitizam. Otvorena ka raznim uticajima, Teja u svom sviračkom i kompozitorskom radu često kombinuje različite tradicije i žanrove, a možda je najprepoznatljivija po svojoj ljubavi prema skandinavskom Severu i balkanskom Jugu, o čemu svedoče i dosadašnja tri solo-albuma: Finsko Pajdusko, Memento i Hetkessä.

Za sam kraj festivala, organizatori su odabrali sve priznatiju našu i austrijsku umetnicu Jelenu Popržan, autentičnu i neponovljivu. Mada je domaća publika imala puno prilika do sada da je uživo sluša u Srbiji (u rodnom Novom Sadu Jelena je poslednji put nastupila 2013), ovo će biti premijerni koncert njenog sastava i projekta Jelena Popržan Quartett, u kom su Jeleni (glas, viola) priključeni cenjeni džez muzičari Austrije: Riči Vinkler (klarinet, alt saksofon), Klemens Zajnicer (violončelo) i Lina Nojner (kontrabas). Projekat ovog kvarteta, materijalizovan na istoimenom albumu iz 2022. godine, donosi Jelenine autorske kompozicije inspirisane poemama Tamar Radziner (1927 – 1991), poljsko-bečke pesnikinje jevrejskog porekla. Ovaj koncertni program objedinjuje formu ciklusa pesama i niz živopisnih instrumentalnih kompozicija.

Nastupom kvarteta Jelene Popržan, koji dijahrono ujedinjuje dva silna ženska potpisa, na ubedljiv način će biti zaokruženo treće izdanje festivala „Pocket Globe” posvećeno snazi ženskog glasa, te kreativnoj moći i doprinosu žena u društvu, kulturi i muzici.

Pored koncertnog programa, festival će podariti publici i neke prateće sadržaje, o čemu će uskoro biti više informacija.

Ulaznice za festival se mogu nabaviti preko sajta gigstix. Cena ulaznice za pojedinačno veče je 1.000 dinara, dok cena kompleta ulaznica za ceo festival iznosi 2.500 dinara.

Festival su podržali: Međunarodni projekat „Sounds of Europe” (podržan od Kreativne Evrope), Ambasada Španije, Poljski institut u Beogradu, Austrijski kulturni forum, Francuski institut, Italijanski institut za kulturu u Beogradu i Studentski kulturni centar Novi Sad. Organizatori su Udruženje Ring Ring i Studentski kulturni centar Novi Sad, u partnerstvu sa Muzičkim informativnim centrom Srbije.

 

PROGRAM:

 

12.11.

Samaïa (Francuska)

Ana Alcaide (Španija)

13.11.

Hiram Salsano & Marcello De Carolis (Italija)

Maniucha & Ksawery (Poljska)

14.11.

Teija Niku (Finska)

Jelena Popržan Quartett (Srbija/Austrija

    Jedan od najpopularnijih rok sastava na području bivše Jugoslavije Leb i sol nastupiće u SKCNS-u 17. novembra u 21 čas.

Leb i sol, makedonski rok/džez sastav osnovali su 1. januara 1976. Vlatko Stefanovski (gitara), Bodan Arsovski (bas gitara), Nikola Dimuševski (klavijature) i Dimitrie Čučurovski (bubnjevi).
Danas, nakon skoro pet decenija postojanja i izmene članova benda, Leb i sol i dalje uživa veliku popularnost i poštovanje ljubitelja rokenrol muzike.
Od 2008. Leb i sol čine – Bodan Arsovski (bas), Nikola “Kokan” Dimuševski (klavijature), Dimitar Božikov (gitara) i Mihail Parušev (bubnjevi).
Na koncertu će odsvirati izbor kompozicija od prvog do poslednjeg studijskog izdanja među kojima su “Devetka”, “Ručni rad”, “Kako ti drago”, “Bistra voda”, “Si zaljubiv edno mome”, “Jovano Jovanke”, “Uči me majko karaj me”, “Ajde sonce zajde”, “Leb i igri” i “Mandarina”.

Ulaznice su u pretprodaji i mogu da se kupe online na https://new.gigstix.com/event/leb-i-sol-novi-sad-17-novembar-2024/ kao i na prodajnim mestima Gigstixa.

Prvih kontingent ulaznica košta 1.800 dinara, a redovna cena u pretprodaji biće 2.000 dinara. Na dan koncerta, ukoliko ih ostane, ulaznice će moći da se kupe i na biletarnici SKCNS-a po ceni od 2.500 dinara. Vrata i biletarnica SKCNS-a otvaraju se u 20 časova. Koncert će početi u 21 čas.

    Perkusionista Darko Karlečik će u saradnji sa kompozitorkom Stanislavom Gajić i muzikologom Milanom Milojkovićem, pružiti priliku zainteresovanima da se 6. 11. 2024. godine u SKC-u u Novom Sadu od 17 časova bliže upoznaju sa upotrebom marimbe u muzici japanskih kompozitora, kroz predavanje i interaktivnu radionicu na kojoj će biti istaknut značaj ostvarenja za udaraljke stvaralaca sa dalekog istoka za razvoj savremene muzike i globalnu rasprostranjenost ovog instrumenta.

SKC Novi Sad nalazi se u Ulici Vladimira Perića Valtera 5. Ulaz je besplatan.

 

Program:

Keiko Abe – San o trešnjinim cvetovima (1984)

Darko Karlečik, marimba

Predavanje: Upotreba udaraljki u muzici japanskih kompozitora

Milan Milojković, muzikolog

Radionica: Moć marimbe

Stanislava Gajić, kompozitorka i Darko Karlečik, marimba

Akira Mijoši – Torzo III (1975)

Darko Karlečik, marimba

 

Biografije učesnika:

 

Darko Karlečik (Zrenjanin, 1991) је osnovne akademske studije završio na Akademiji umetnosti u Novom Sadu na odseku udaračkih instrumenata u klasi prof. Nebojše Jovana Živkovića i dr um. Srđana Palačkovića. Po završetku osnovnih studija upisuje master studije u Beču na MUK univerzitetu (Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien) gde ih završava dve godine kasnije, juna 2016. u klasi prof. Nebojše Jovana Živkovića. Nastupao je sa mnogim orkestrima iz Srbije i inostranstva među kojima su: scenski orkestar Bečke državne opere (Staatsoper Wien), orkestar „Max Steiner“ iz Beča, Vojvođanski simfonijski orkestar (VSO), Zagrebačka filharmonija, Beogradska filharmonija i drugim. Iza sebe ima brojne nastupe u zemlji i inostranstvu.  Trenutno je zaposlen na Akademiji umetnosti u Novom Sadu kao viši stručni saradnik na predmetu „Udaraljke“, i као profesor udaraljki u muzičkoj školi „Isidor Bajić“ u Novom Sadu.

 

Stanislava Gajić (Sremska Mitrovica 1980) studirala je kompoziciju na Akademiji umetnosti u Novom Sadu u klasama profesora Miroslava Štatkića i Zorana Mulića. Magistrirala i doktorirala na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu u klasi akademika Isidore Žebeljan. Dodeljena joj je Povelja Vasilije Mokranjac, za kompoziciju Spin za simfonijski orkestar 2007. godine. Dela su joj izvođena u Srbiji, Hrvatskoj, Nemačkoj, Italiji, Španiji, Argentini, Velikoj Britaniji i SAD, kao i na 28. Svetskom festivalu saksofona u Zagrebu i Međunarodnoj tribini kompozitora u Beogradu. Kompozicije su joj objavljene na više izdanja na kompakt diskovima u Novom Sadu i Beogradu. Takođe, Diva za flautu solo i Pokajnička pesma našle su se u prvom svetskom katalogu dela za flautu Catalogue of flute music by women composers Edizioni Smasher (Italija). Stanislava Gajić je vanredni profesor na Katedri za kompoziciju i teorijsko–umetničke predmete na Akademiji umetnosti Univerziteta u Novom Sadu.

 

Milan Milojković (Zaječar, 1986) je završio studije muzikologije na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu 2018. godine odbranom doktorske disertacije. Do sada je objavio više desetina radova u različitim međunarodnim i domaćim izdanjima. Krajem 2010. godine, objavio je studiju  pod nazivom Sempre con tutta forza, a 2013. godine i knjigu Analiza jezika napisa o muzici (Srbija u Jugoslaviji 1946-1975). Knjigu Digitalna tehnologija u srpskoj umetničkoj muzici objavio je 2020. godine. Trenutno radi kao vanredni profesor na Katerdi za muzikologiju i etnomuzikologiju Akademije umetnosti u Novom Sadu, te kao gostujući predavač na Akademiji umjetnosti u Banjoj Luci. Jedan je od muzičkih urednika na III programu Radio Beograda od 2009. godine. Bavi se dizajnom i restauracijom elektroakustičkih instrumenata i redovno nastupa sa kamernim ansamblima posvećenim izvođenju savremene muzike.

 

 

Jedna od najuglednijih manifestacija posvećenih umetničkoj muzici na ovim prostorima, NOMUS festival, održava se od 18. do 26. oktobra. U tih devet nomusovskih dana smešteno je isto toliko programa, koji će se dešavati u Sinagogi, sa početkom u 20.00 časova. Organizator je Muzička omladina Novog Sada, a pokrovitelj Grad Novi Sad.

Članica Gradskog veća za kulturu Tijana Delić prisustvovala je otvaranju 44. izdanja NOMUSA, koje je otvorila jedna od najizvođenijih srpskih kompozitorki Aleksandra Vrebalov, uz nastup renomiranog ansambla Vojvođanskog simfonijskog orkestra, pod vođstvom Gabrijela Bebešelje, glavnog dirigenta Orkestra Filharmonije „Đeorđe Enesku” u Bukureštu, uz Željka Lučića, jednog od najcenjenijih baritona današnjice.

– Drago mi je što će i ove godine NOMUS biti mesto susreta čuvenih muzičara iz Evrope i sveta, a publici ponuditi obilje raznovrsnih dela, formi i žanrova. Pred nama su dani kada ćemo imati priliku da se prepustimo čarima muzike, koja na najlepši način ume da obogati život i učini ga lepšim i uzvišenijim. Ponosni smo na NOMUS i zahvalni Muzičkoj omladini što već decenijama čuva i neguje prave kulturne vrednosti u Novom Sadu – rekla je Tijana Delić.

U okviru 44. izdanja Novosadskih muzičkih svečanosti koje se realizuju pod sloganom „Meeting points/Mesto susreta” nastupiće renomirani solisti i ansambli iz 15 zemalja sveta.

Programske stubove Festivala činiće tri orkestarska koncerta, dok će jedan koncert biti posvećen i uzvišenoj horskoj duhovnoj muzici. Kamerno muziciranje, kao važno obeležje NOMUS-a obuhvatiće tri programa najfinije klasične muzike, dok su za ovogodišnje programske iskorake izabrani vizionar i improvizator – Aleksander Balanesku i kvartet Balanesku, kojima će se na sceni pridružiti violinista Lajko Feliks, kao i Marija Pomjanovska koja svira na poljskim izvornim instrumentima.

NOMUS danas važi za međunarodno središte odabrane, visoko kvalitetne muzike i vrhunskog izvođaštva i kao takav proglašen je za manifestaciju od izuzetnog značaja od strane Ministarstva kulture Republike Srbije, a od 2012. godine, zajedno sa najznačajnijim festivalima u našoj zemlji postao je i član EFA (Međunarodne asocijacije Evropskih festivala). Detaljne informacije o programu 44. NOMUSA dostupne su na linku https://www.muzickaomladina.org/nomus/.

 

   Članica Gradskog veća za kulturu Tijana Delić ugostila je učesnike 26. Novosadskog džez festivala, koji se održava od 10. do 12. oktobra na Velikoj sceni „Jovan Đorđević” Srpskog narodnog pozorišta u organizaciji Kulturnog centra Novog Sada. Na prijemu u Gradskoj kući, pored članice Gradskog veća, obratili su se urednica muzičke redakcije Kulturnog centra Mina Kočić, kao i čuveni džez saksofonista Jovan Maljoković koji će otvoriti Festival.

– I ove godine, na Novosadski džez festival u naš grad pristižu vrsni džez muzičari iz zemlje i sveta. Već 26. godina u nizu ova muzika, koja je plod raznolike kulturne inspiracije i kreativnosti, vodi nas na putovanje od dubokih afričkih korena do umetničkog simbola slobode i neprestane inovacije koji ne poznaje granice. U slavu džeza koji se rađa iz bogatstva različitih kulturnih i ličnih izraza, ove godine je, putem pratećih programa, njegova magija trajala duže. Verujem da će svi ljubitelji džeza imati prilike da uživaju u ovogodišnjem programu i da će postati deo novog, zajedničkog uskustva publike i muzičara na sceni. Organizatorima želim da Festival nastavi da raste, a muzičarima dobar ritam i sjajan štimung – rekla je Tijana Delić.

Urednica muzičke redakcije Kulturnog centra Mina Kočić je rekla da nas ove godine na Festivalu očekuje šest planetarno popularnih sastava i izvođača koji su ostavili veliki trag na muzičkoj džez sceni, kao i da će Festival otvoriti nastup benda Antonio Farao i Balance Tribute Trio u 20 časova, dok će u 22 časa nastupiti poznata nemačka džez pijanistkinja Julija Hulsman.

Džez saksofonista Jovan Maljoković je istakao da Novosadski džez festival sve više napreduje i da danas spada u festivale od velikog značaja za celu regiju i da veruje da će nastaviti da se razvija.

Tokom festivalskih dana, ljubiteljima džeza će se 11. oktobra predstaviti bubnjar Antonio Sančez, četvorostruki dobitnik nagrade Gremi, a nakon njega kompozitor i multiinstrumentalista Munir Hosn. Džez vokalistkinja iz Francuske Ema Siril nastupiće 12. oktobra, a Novosadski džez festival će se zatvoriti u 22 časa, kada nastupa još jedna velika zvezda, Kamila Džorž. Nastaviće se i tradicija Novosadskog džez festivala – džem sešn svirke u pozorišnom klubu „Trema”, svake večeri po završetku koncertnog programa.

   Izložba Seada Zejnelagića “Preobražaji pikturalnog prostora – Etape apstraktnog slikarskog postupka, od ideje do realizacije” biće otvorena u utorak, 24. septembra u 19 časova u Velikoj galeriji SKCNS-a, koji se nalazi u Ulici Vladimira Perića Valtera 5.

U pitanju je javna prezentacija doktorskog umetničkog projekta a ova izložba, koja se realizuje u saradnji sa Akademijom umetnosti u Novom Sadu, pod mentorstvom prof. Igora Antića, moći će da se pogleda do 30. septembra 2024. Radno vreme galerije je od 10 do 15 časova, radnim danima. Oni koji žele da posete izložbu van navedenog termina dobrodošli su uz prethodnu najavu koju treba da pošalju dan ranije putem imejl adrese: skcnsart@gmail.com

   Vojvođanski simfonijski orkestar će 1. oktobra 2024. godine sa početkom u 20.00 časova u Plavoj dvorani Sava centra, nastupiti na svečanom otvaranju festivala BEMUS sa najpoznatijim tenorom današnjice Jonasom Kaufmanom, uz rukovodstvo maestra Johena Ridera. Operski sladokusci, ali i ljubitelji filmske muzike, uživaće u najlepšim tenorskim arijama i filmskim muzičkim hitovima.
Jonas Kaufman koga je „Telegraf” proglasio za „najvećeg svetskog tenora”, ostvario je preko 70 uloga u vodećim svetskim operskim kućama. Pohvalivši njegovo „prefinjeno muziciranje”, „Njujork tajms” je Kaufmanovo pevanje opisao kao „spoj muževnosti i nežnosti”, sa „kristalno jasnim visokim notama”. Njegovi nastupi su hvaljeni ne samo zbog izuzetne vokalne tehnike, već i zbog dubokog utiska koji ostavljaju na publiku. „On tumači svaku ulogu sa takvom predanošću da kod gledalaca izaziva utisak da to delo izvodi poslednji put”.
Πored operskog repertoara, Kaufman je poznat kao jedan od najvećih interpretatora solo pesama današnjice. Njegovi nastupi i snimci doneli su mu veliki broj priznanja i nagrada, uključujući jedanaest nagrada Eho/Opus klasik, dok mu je nagradu „Pevač godine” dodelilo više časopisa klasične muzike, među kojima su „Opernvelt” (Opernwelt), „Dijapazon” (Diapason) i „Mjuzikal Amerika” (Musical America). Odlikovan je Ordenom umetnosti i književnosti u rangu viteza (Chevalier de l’Ordre de l’Art et des Lettres) i imenovan za člana bavarskog Ordena Maksimilijana (Maximiliansorden). Godine 2022. u Austriji je dobio najviše pevačko zvanje „kamerzengera” (Kammersänger), dok mu je 2024. uručen francuski Orden Legije časti (Ordre de la Légion d’honneur).
Ulaznice za koncert su u prodaji na linku: https://tickets.rs/event/56_bemus_svecano_otvaranje_jonas_kaufmann_vso_13835
Organizator koncerta, kao i celokupnog festivala BEMUS je Centar beogradskih festivala (CEBEF).